原标题:无意争春，“苔”动天下| 周末侃
十几年前的一个下午，我的语文老师在课堂上播放了一段《诗经》吟诵。歌者是一位年老的大学教授，古琴伴奏，韵律清雅，微微颤抖的苍老声线，让“蒹葭苍苍，白露为霜”显得分外古朴动人。彼时生活枯燥，偏居小城的学生被粗暴的升学目标裹挟，吟诵这种对提高高考分数毫无助益的东西出现在高中课堂上，也是一股清流。
春节假期，央视的节目《经典咏流传》在朋友圈刷了好几天屏，勾起了我早年的美学启蒙记忆。说起来，和诗以歌，也不算新鲜，流行音乐界也玩儿了好多年。邓丽君一句绵柔温婉的“无言独上西楼”，就够把人的心给唱酥了。如果你年纪太小，不知道邓丽君是谁，那总听过王菲唱《水调歌头》吧？
古人说，“情动于中，故形于声”。音乐是人心中激荡情感的表达，吟唱更是如此。不同的时代，咏唱姿态各异，被时代赋予新生的咏唱形式，让经典得以流传。比如节目里，三岁孩子都会背的“白日依山尽”，被国际化的乐队演绎，融入丰富的世界音乐元素，加进英文歌词的童声合唱。这般打动人心的“陌生感”，将传统演绎出新的滋味。今人对文化的演绎，何尝不是文化自信的来源？即便这节目没逃出煽情的套路，我也欣然吃下了这口安利。
无论是阳春白雪的古调吟诵，还是细腻多情的流行歌曲，抑或是文艺节目形式多样的演绎，都没有脱离经典诗篇的精神内核。天地间最敦厚的情感与最深刻的精神价值，往往超越时代，在不同的时代背景下，提供着源源不断的滋养。
被《经典咏流传》带得最火的诗篇，是袁枚的小诗《苔》，这其实让我有些意外。单看文学性，它似乎没有多出彩，浅白至极，朴素至极，乍读还有鸡汤味。可经由真挚的咏唱，它散发出了本真的光芒。
吟唱这首诗的是支教老师梁俊，和他在贵州乌蒙山的学生们。梁俊他们的支教故事，称得上独树一帜。他们把经典的诗篇谱成曲，带着孩子们唱出来。乌蒙山可能是中国最贫苦的山区之一，梁俊他们支教过的学校，有三分之一的孩子都是留守儿童。他们生活艰辛，也不免自卑，于是老师们教他们唱“苔花如米小，也学牡丹开”。诗歌能疗愈，能激发斗志，但这并不是全部。在老师给孩子们的吟唱清单里，也有纯粹的、毫无功利目的的诗篇，没有什么寓意，只是单纯有趣，或者单纯美。
这很容易让人想起那句歌词，“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野”。谁说“诗和远方”独属于衣食无忧的文艺小清新呢？逆境中成长的孩子，在美学教育的滋养下，也能创造自己的诗和远方，也能写出这样惊艳的句子：“风，就像梦一样/你想把她抱住/可她还是去了/你看不见她/她却可以穿过你”。
美与爱，总是超越性的存在。之前看电影《无问西东》，最打动我的情节，是战火之中一群孤儿的歌唱。苦难之中，是最纯粹的美在抚慰心灵，这甚至比那几个传奇的人物故事更加触动人心。美是可以超越阶层和境遇的，越是极端的情境，越能散发非同寻常的光和热。
诗与歌能帮助山区的孩子脱贫吗？恐怕不能。诗歌不能改变任何人的物质境遇，在现如今这个时代，碰到个职业诗人，人们下意识会担心他吃不饱。乌蒙山这群支教老师近乎浪漫主义的美学教育也引发过他人的担忧，因为美太抽象，没法变现成粮食和蔬菜。但梁俊说，孩子们也需要陪伴，在他们退怯的时候，需要鼓励和安慰，犯错的时候，需要原谅。“这是实际的爱”。在急躁的社会里，笃定地通过美的教育给予逆境中的孩子“实际的爱”，这源自于价值的回归，也源自人们对现实、对时代的反思。
其实这不算多高的境界和觉悟，只是常被遗失在风中。我们得承认，现实经常让人困惑，悲观时常不期而至。于是，家境拮据的孩子“心甘情愿”去做童工，哪管什么透支未来；于是，人们的焦虑总也停不下来，欲望总也填不满。迷茫的心灵，缺的正是“实际的爱”的滋养、“纯粹的美”的熏陶。
生活有时会逼迫人们苟且，逼迫人们臣服于功利的追求，可灵魂深处自省的力量，并不会轻易泯灭。人们追捧一档弘扬经典的严肃文艺节目，被它深深打动，这是美的力量使然，也是因为契合了人们内心深处抗拒苟且的追求。忙忙碌碌蝇营狗苟之中，日渐枯竭的精神世界，渴望被唤醒。
“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开。”这是首励志诗，没错。但今人的演绎赋予它的生命力，远远超越了“战胜命运，成为人生赢家”的庸俗成功学。低调的苔花无意争春，诗句通俗质朴，但人们足以从中获得力量，得以反思生命，反思人之为人的价值。
（文/张静雯）